カテゴリー: 映画

千と千尋やとなりのトトロを始め、名キャラクターを生み出したジブリ作品ですが、皆さんはこれらアニメキャラの元ネタを知っていますか？実は適当に決めているわけではなく、深い考えの元決められているキャラクターも多いので、この記事ではそれらのキャラクターについて紹介しています。これらの情報を知ってから再度作品を見ると、見方も変わると思うので、ジブリの作品が好きな人は是非見て行ってください。

千と千尋の神隠しのキャラクターの由来を大公開

千と千尋 カエルは、作中に登場するキャラクターの中で、宮崎駿監督が考えた数少ないキャラクターです。映画の作画担当が手を出していないので、宮崎駿オリジナルのキャラクターと言える存在でもあります。

しかし、意外なことに名前が存在しないキャラクターとしても有名で、沢山登場するカエルそれぞれに個性があるものの、エンディングクレジットでも青蛙とだけ書かれています。この様な脇役にも監督自らが拘りをもって制作しているあたりが、ジブリが人気になる秘密なのかもしれませんね。

となりのトトロの由来を調査した結果

ジブリのキャラクターとして1番人気といっても過言ではないとなりのトトロですが、これは所沢のとなりのお化けという宮崎駿監督の着想から生まれた作品です。実は所沢という単語が正しく発音できず、トトロザワと発音してしまったようです。そこで、その間違いを名前にしようとトトロというキャラクターが生まれたのです。ある意味失敗とも言える発想ですが、宮崎駿監督の手に掛かれば日常のあらゆる物がキャラクター発想の手がかりになるようですね。

天空の城ラピュタはどのようにして作られたの？

宮崎駿監督によると、ラピュタを発想したのは少年少女世界文学全集とガリヴァー旅行記の影響が大きいとのことです。ガリヴァー旅行記とは、ジョナサン・スウィフトが執筆した小説で、作中では空飛ぶ島にラピュータと名づけられています。

場所は日本の遥か東にある島国のバルニバービにあるらしいです。また、ラピュタの指輪もガリヴァー旅行記に登場したアダマンタイトに反応する指輪が元ネタになっているものと思われます。

魔女の宅急便は宮崎駿が作った作品じゃないの？

魔女の宅急便は、角野栄子が執筆した児童小説の作品で、それを宮崎駿監督が映像化した経緯があります。また、2014年に実写化もされるほど人気のある作品として知られています。ちなみにグーチョキパン店のある町のモデルになっているのは、スウェーデンの街並みです。住宅街がゴットランド島のヴィスビーで市街地がストックホルムのガムラスタンで、これらの地域は世界遺産の観光地としても知られています。聖地巡礼してみたい人は一度スウェーデンを訪れてみてはいかがでしょうか。

紅の豚の元ネタが知りたい

紅の豚は、宮崎駿監督が1990年に雑誌に掲載した宮崎駿の雑想ノートが元ネタになっています。飛行艇時代をコンセプトに考えられた作品で、まさに宮崎駿監督が思う世界観をそのまま描写したような作品です。

モデルになった都市は、クロアチアのドゥブロヴニクで、アドリア海の真珠と呼ばれるほど海辺の景色が綺麗な場所です。作中に登場するアドリア海の花束という映画も、これらの名前から着想を得たのかもしれませんね。しかし、残念なことに都市自体は昔に壊滅しており、有志が復元したとはいえ完全に元通りとまではいかなかったようです。

『鋼の錬金術師』は、漫画やアニメなどで広く愛される人気作品ですが、アニメ化や実写化には様々な意見があります。この記事では、鋼の錬金術師 映画 レビューや、実写版やアニメ版の違いについてまとめています。

『鋼の錬金術師』原作とアニメ版、実写版の違いは？

『鋼の錬金術師』はアニメ化も実写化もされていますが、それぞれどのような違いがあるのでしょうか？違いや各作品の評価をまとめました。

アニメ（2003年版）

2003年から2004年に放送されたアニメ版は、原作の連載終了前に制作されました。原作に追いつかないように、ストーリーや世界観、登場人物の設定が一部異なります。物語の序盤は原作に沿ったストーリーが展開されますが、中盤以降は完全アニメオリジナルのストーリーとなります。原作と全く異なる結末のため賛否はありますが、物語がよくできているとの評価が多いです。

アニメ（2009年版）

2009年から2010年に放送された『鋼の錬金術師 FULLMETAL ALCHEMIST』では、原作漫画に基づいたストーリーが描かれています。原作の完結とほぼ同時に最終話を迎えました。原作を忠実に再現しているため、ファンからの評価が高い作品です。ファンの間では、旧版と新版どっちが面白いのかという議論がなされています。

実写映画版

2017年に公開された劇場版『鋼の錬金術師』は、山田涼介主演による実写映画です。ストーリーは基本的に原作準拠で、23巻までの内容を凝縮したものとなっています。一部設定が異なる部分もあり、原作と異なる組み合わせでキャラクターが行動したり、別のキャラが悪役だったりします。キャスティングやキャラクター設定について、原作のイメージと異なる部分があることから、悪い評判が目立ちます。

実写化は失敗？鋼の錬金術師 映画 レビューまとめ

2017年に公開された実写映画版『鋼の錬金術師』について、観客の評価は賛否両論となっています。映画を見た人の評価やレビューをまとめました。

原作ファンからは不評？

登場人物のキャスティングや一部設定の変更、ストーリーの簡略化など、多くの点で原作やアニメ版との違いが目立ちました。「作品への愛情やリスペクトが感じられない」との声が上がっており、原作ファンからは批判的な声が多いようです。一方で、一部の観客からは「原作を知らずに観たら面白い」との意見もあり、原作ファンと一般視聴者の間で評価が分かれていることがわかります。

まとめ。
ハガレン知らない人が入り口にするには悪くない仕上がり。えっよくわかんなかった原作読めばいい？ってなったら万々歳。CGかっこいいしエドと大佐はむだに名台詞たくさん入ってたからオススメしやすい。

原作既読勢はゴジラかFateか花丸か仮面ライダーかガルパン見たほうがいいと思うよ！！

— 療養から逃げられないらくだ (@tayara_ra) December 1, 2017

アクションやVFXの評価

アクションシーンやVFX（視覚効果）の質についても賛否両論がありました。一部ではアクションシーンの迫力やVFXのクオリティが高いと評価される一方で、他の観客からは、過剰な演出や不自然なCGが目立つとの指摘もありました。特に、錬金術の描写に関しては、アニメ版と比較して劣っていると感じる人も多かったようです。また、一部のシーンでは、アクションが過剰になり、ストーリーの流れを崩すという意見も挙がりました。

実写版「鋼の錬金術師」を鑑賞。

前評判は叩きに叩かれ、チャイナレビュー騒動もあったのだけれども。それらの悪評ほど、酷い作品ではなかった。

むしろ、錬金術表現のCGはよい。ストーリーは可。原作のストーリーの要点を綺麗に纏めていたのでは。 pic.twitter.com/NniT615cW8

— 物書きモトタキ (@motoyaKITO) December 1, 2017

衣装がコスプレ大会？

衣装やキャスティングについては批判的な意見が多く、登場人物の衣装が「仮装大会レベル」と評されています。マスタングとヒューズが歩くシーンでは、背景がどう見ても日本であり、ハガレンの世界観をぶち壊していると言われています。一方で映画のために肉体改造をした山田涼介 筋肉など、いい評判も一部見受けられます。

https://twitter.com/m_ry_1512/status/1498841862500921344

まとめ

鋼の錬金術師 映画 レビューについて紹介しました。実写版は期待を裏切る要素が多くあり、賛否両論がある作品となっています。原作やアニメのファンにとって、実写版が満足のいくものでなかったことは残念ですが、映画化によって『鋼の錬金術師』の魅力が広く世に知られることは良い点と言えるでしょう。

世界的に有名なゲームである、スーパーマリオシリーズが『ザ・スーパーマリオブラザーズ・ムービー』として映画化されることをみなさんご存じでしたか?

今回の記事ではマリオ 映画の公開に先立ち、同作にて主演を務めるクリスプラットとはどんな俳優なのか？そのプロフィールをご紹介していきます。

クリスプラットのプロフィール

クリスプラットは、2022年現在で43歳となるアメリカの俳優です。生まれも育ちもアメリカですが、父はヨーロッパにルーツを持つカナダ人で、母方はノルウェーの家系であるため、ヨーロッパ系の顔立ちが特徴となっています。

俳優として活動を始める2000年以前までは、接客業やベビーシッターなど職を転々としていたほか、何と過去にはホームレスとして生活していた経験もあったようです。

クリスプラット 俳優になったきっかけは？

クリスが19歳の時、ハワイでレストランの店員として勤務していた際、偶然そのレストランを訪れたカナダの女優「レイ・ドーン・チョン」と出会ったことがきっかけで彼女が監督を務める映画『Cursed Part 3』で俳優デビューを果たします。

元々高校卒業後、演技のレッスンを受けていた経歴のあるクリスは、その後テレビドラマや映画などに数々出演し、知名度を上げていきます。

クリスプラットの主演代表作

クリスプラットが主演した代表作として最初に挙げられるのは、マーベルコミックが原作の『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』です。マンガ版の原作ではほぼ無名であったにも関わらず、映画の世界興行収入が7億を突破する大ヒット作品となりました。なお、同作は続編が公開されたほか、『アベンジャーズ・インフィニティ・ウォー』と『アベンジャーズ・エンドゲーム』の2マーベルシリーズにも同じ役柄で出演しています。

また、2015年には『ジュラシック・ワールド』で主演を務め、ジュラシック・パークシリーズ最高となる世界興行収入16億を記録する快挙を成し遂げました。

気になるマリオ 映画の公開日は?

スーパーマリオ映画は、2023年4月28日に日本で公開されます。2022年10月に予告編が公開されましたが、まるでゲームの世界にそのまま入り込んでしまったかのような、映像のクオリティーの高さに驚かれた方もきっと多いのではないかと思います！

まとめ

今回の記事では、クリスプラットのプロフィールについてご紹介しました。映画界でその実績が認められている名俳優・クリスプラットが、マリオ役という難しい役柄をどのように表現してくれるのか？劇場でどんなマリオを観ることができるのか？今から楽しみでなりません！

週刊少年ジャンプで連載していた大人気漫画『ハイキュー‼』が、劇場版2部作として製作が決定しました！

『ハイキュー‼』漫画は、5500万部を売り上げるほどの超人気作で、今回の発表にも大きな注目が寄せられています。

そこで今回は、『ハイキュー‼』映画の最新情報をお届けしていきたいと思います！

『ハイキュー‼』×V.LEAGUE SPECIAL MATCH開催

2022年8月13日、14日に、『ハイキュー‼』の10周年を記念し、Vリーグとのコラボマッチイベント「ハイキュー‼×V.LEAGUE ALLSTAR SPECIAL MATCH “THE VOLLEYBALL”」が行われました。本イベントは2日開催となっており、1日目の「ウォームアップイベント」では、2日目の「スペシャルマッチ」に出場する選手ら5名が登壇しました。ハイキュー キャラクターを彷彿とさせるような髪色をしているなど、会場でも大盛り上がりでした。その後は、選手たちに代わり、主人公たちを担当している声優が登壇し、会場を沸かしました。

アニメ続編が劇場版２部作に！？

「ウォームアップイベント」で、劇場版２部作の製作が発表。発表にあたってプロジェクトロゴとプロジェクトビジュアル、そして解禁映像が公開されました。公開された解禁映像には、１期から４期までの主人公たちの活躍を振り返るアニメ映像が前半に、劇場版の内容を示唆するような原作カットが後半に描かれていました。

気になる公開時期は？

公開時期は、２０２３年８月以降だと思われます！

２０２３年８月には劇場キックオフイベントの開催が予定されており、『ハイキュー‼　FINAL』の公開はその後になる可能性が高いと思います。

劇場版はどこから？（ネタバレあり）

『ハイキュー‼FINAL』がアニメ続編ということで、気になるのはどのストーリーが描かれるのか、ということですよね。

ということで、内容がどういうものになるかある程度予想してみました。どうぞご覧ください！

アニメ４期ではどこまで？

アニメ４期では、烏野高校VS稲荷崎高校の対戦までが描かれました。稲荷崎高校編は、春高２回戦のストーリーで、激闘の末、烏野高校が勝利しました。

またライバルである音駒高校の対戦も描かれており、音駒高校も試合に勝利し、春高３回戦へとコマを進めました。

ゴミ捨て場の決戦

解禁映像でも、ゴミ捨て場の決戦編が紹介されており、アニメ第4期で烏野高校VS稲荷崎高校の試合までが描かれたことで、その続編である烏野高校VS音駒高校、通称ゴミ捨て場の決戦が描かれる可能性は高いと思います。

ゴミ捨て場の決戦編は、ファン待望のストーリーなのはもちろんのこと、『ハイキュー‼』の作中でも主人公たちが目標としていた指針の一つです。解禁映像でも、ゴミ捨て場の決戦の原作カットがふんだんに取り入れられており、烏丸高校VS音駒高校戦の内容になると思われます！

烏野高校VS鴎台高校

ゴミ捨て場の決戦編の続編であり、現「小さな巨人」を擁する鴎台高校との対戦です。現「小さな巨人」と日向は真っ向からぶつかり合い、激闘を繰り広げます。主人公たちの高校生編における集大成で、ファン人気の高いストーリー。劇場版2部作ということで、音駒高校との１戦だけでなく、その続きである鴎台高校との激闘も描かれる可能性は高いと思います！

Vリーグ編

『ハイキュー‼』の終章であるVリーグ編。主人公たちの卒業後を描いた物語で、高校の垣根を超えたスペシャルマッチが書かれています。卒業した主人公・日向は単身ブラジルに渡り、現地にてビーチバレーで修業をします。そして成長した日向は、日本に戻り、プロチームへと加入しました。Vリーグが開幕し、ついに影山の所属するチームと中学以来の公式対戦に臨みます。

本映画は『ハイキュー‼FINAL』と銘打っているため、終章であるVリーグ編が描かれるなんてこともあるのではないのでしょうか！

今回、Vリーグとのコラボマッチイベントにて情報が発表されたこともあり、Vリーグ編にも期待したいです。

アニメ４期は漫画では何巻？

稲荷崎高校編は、漫画だと３３巻にあたります。またゴミ捨て場の決戦編は３７巻まで、鴎台高校戦編は４２巻まで、Vリーグ編は最終巻にあたる４５巻までとなります。

アニメでの復習に加え、漫画での予習、復習もしておきたいところですね。

まとめ

今回は『ハイキュー‼』の劇場版の最新情報について紹介していきました。原作でも待ち望まれていたゴミ捨て場の決戦。その熱い戦いが劇場で見られると思うと、今から胸が高鳴ります。

今後発表されるであろう最新情報にも注目していきたいと思います！

美しい背景描写と丁寧な物語で、国内外からも高く評価されているアニメ映画界のエース・新海誠監督。映画『君の名は。』や『天気の子』で日本中を沸かせた新海監督の待望の最新作『すずめの戸締り』が、2022年11月11日に公開されます！

今回は、話題の新作が待ち遠しい、新海誠監督のプロフィールや経歴、作品の特徴について紹介していきます！

新海誠監督のプロフィールや経歴

プロフィール

• 本名：新津誠（にいつまこと）
• 生年月日：1973年2月9日
• 出身地：長野県佐久郡小海町
• 家族構成：嫁・三坂知絵子（女優）、娘・新津ちせ（子役）

長野県の田舎で建設業を営む家庭に生まれた新海誠監督。母親の影響で読書好きな子供に育ち、中でも宇宙関連の書籍やSF小説を愛読していました。とりたてて目立つわけではないけれど、学級委員や生徒会にも選出される優等生だったそうですよ

経歴

大学時代

大学入学を機に地元を離れ、埼玉県で暮らし始めた新海監督。在学中にゲーム会社・日本ファルコムでアルバイトを始めます。卒業後は、家業を継ぐために住宅メーカーへ就職するはずでした。

会社員時代

1996年、なんと住宅メーカーへの就職を断って、アルバイト先だった日本ファルコムにそのまま就職しました。ゲームのパッケージ制作やオープニングに携わりながら、個人的に自主制作アニメを作り始めます。その後、自身の制作に没頭したいと2001年に日本ファルコムを退職。クリエイターとして独立します。

クリエイター時代

独立後は、ゲームのオープニングやNHK「みんなのうた」のアニメなどを制作。2002年に個人ですべて手掛けた短編『ほしのこえ』で、映画デビューを果たします。独特な世界観と丁寧な背景描写が話題となり、新進気鋭の監督として脚光を浴びました。

その後の新海作品は国内外でも高く評価され、数々のアニメ映画賞を受賞。2016年の『君の名は。』は、世界各国で上映され、興行収入250億円を突破する大ヒットを記録し、一流監督の仲間入りを果たしました。

代表作

• 2002年　『ほしのこえ』
• 2004年　『雲のむこう、約束の場所』
• 2007年　『秒速5センチメートル』
• 2011年　『星を追う子供』
• 2013年　『言の葉の庭』
• 2016年　『君の名は。』
• 2019年　『天気の子』

新海誠作品の4つの特徴

独特な世界観を放つ新海誠 作品は「新海ワールド」と呼ばれ、多くの人を魅了しています。ここからは、その特徴について紹介していきます。

圧倒的な映像美

新海作品の一番の特徴は、圧倒的な風景の美しさです。空の切れ間から差し込む光や、降りしきる雨粒の一つ一つから感じられる生命力、電車やビルの細かな背景の緻密な描写は、まるで実写映画を見ているかのよう！監督自身が舞台となる場所に出向き、作品ごとに1万枚以上の写真を撮ることからも、映像に対するこだわりが見えます。

男女のすれ違い

少年少女の恋愛をテーマにした作品が多いのも、新海監督作品の特徴のひとつです。その恋愛模様において、地域や年齢、時間の距離感が最大のキモとなっていて、そこから生まれるすれ違いが、切なさを助長させます。この心に引っかかるモヤっとした感情こそ、新海監督作品に深みをもたらします。

古典×SF

宇宙やSFが大好きな新海監督ですが、大学時代は文学部に所属していた文系男子です。そんな監督は、日本の古典をモチーフにすることも多いようです。『君の名は。』では「とりかえばや物語」、『星を追う子供』では「古事記」、『言の葉の庭』では「万葉集」を引き合いに出しています。

天体や宇宙、時間の概念といった物理学的な要素と、情緒あふれる文学的な要素が掛け合わさる不思議な世界観も、新海監督ならではの特徴です。

映像×音楽

美しい映像のバックに流れる音楽の演出もまた、新海作品には欠かせない要素です。『秒速5センチメートル』の山崎まさよし、『君の名は。』『天気の子』のRADWINPSなど、ストーリーの盛り上がりとともに、ベストなタイミングで入る楽曲は作品に深い余韻を残す大事な役割を担っています。

待望の最新作『すずめの戸締り』最新情報

• 公開日：2022年11月11日（金）
• 原作・脚本・監督：新海誠
• 声優：原 菜乃華　ほか

新海誠 新作『すずめの戸締り』は、日本各地に点在する開けっ放しの扉の向こうから訪れる災いを防ぐため、主人公の少女・すずめが「扉の戸締り」をしていく旅路を描く物語です。今回も『君の名は。』や『天気の子』を手掛けたスタッフが集結。主人公のすずめ役には、1700万人を超えるオーディションから選ばれた18歳の若手女優・原菜乃華さんが起用され、物語にフレッシュな風を吹き込みます！

まとめ

とにかく美しい映像と感傷的な物語が心を引き付ける新海ワールド。最新作ではどんな感動を届けてくれるのでしょうか。11月の公開日が待ち遠しいですね！

映画館で映画を観るメリットは、自宅と違い、大きな画面と音響による大迫力の映像が体験できるということですよね。2022年6月20日発表の映画ランキングでは、勉強嫌いな五つ子のヒロインと家庭教師のアルバイトをする主人公の交流を描いたアニメ映画・五等分の花嫁 人気が上昇しているため、今回はこちらの映画について注目していきます。

五等分の花嫁 映画は、原作漫画かアニメを観てからがおすすめ！

五等分の花嫁 映画は、春場ねぎのコミックを原作にした作品で既にストーリーは完結しています。コミックは、講談社全14巻展開されており、アニメでは第1期と第2期で放送されています。映画では、原作に描かれているシーンがいくつか出てきます。実は漫画全14巻分中の最後の4巻分を凝縮したものが映画化されているのです(アニメの場合、第１期が漫画４巻分、第2期が6巻分で構成されています)。なので、原作の漫画やアニメを観て、深堀してから映画を観るとスムーズに内容が入ってきて、更に楽しむことができます。

五等分の花嫁 映画のあらすじ

結婚式当日、式場の部屋で微睡んでいた新郎の上杉風太郎は妻と初めて出会ったときを思い出します。当時、高校２年生の風太郎は成績優秀でしたが借金を抱えており、貧乏生活を送っていました。ある日、風太郎は妹から富豪の娘の家庭教師のアルバイトの話を聞かされ、借金返済のためその仕事を引き受けることになります。その富豪の娘というのが、落第寸前・勉強嫌いである美少女五つ子姉妹だったのです。

女優に専念するため休学することになった長女・一花の勉強を見ながら、学園祭の準備に励む風太郎と、後悔のない学園祭にしようと張り切る四女・四葉。目まぐるしい日々が過ぎ、気づけば学園祭の前日。諦めずに励もうとする五女・五月の姿に後押しされ、風太郎は次女・二乃の想いや三女・三玖の決意、そして一花、四葉、五月に対する気持ちの答えを探します。それぞれの想いを抱える中、ついに始まった高校生活最後のイベント学園祭の初日に、教室に集まった五つ子は風太郎からある想いを告げられることになりました。

その後風太郎とデートする五つ子のうちの1人に、風太郎からプロポーズがされます。最後に風太郎と結ばれるのは果たして誰なのでしょうか・・・！？結婚式の姉妹によるスピーチや姉妹の尊い関係性が観られるところも見どころになるでしょう。

それぞれの登場人物の見どころ

【主人公】上杉風太郎(ふうたろう)

常にテストで満点を取る学年首席の優等生。社交性は皆無に等しかったですが、中野五つ子姉妹と向き合っていくうちに真摯な面を見せていき、人としての大きな成長をみることができます。

【長女】中野一花(いちか)

アシンメトリーのショートヘアで右耳にピアスがついているのが特徴。駆け出しの女優であり、学業の傍ら家族にも秘密にして活動していました。そんな時に自分の夢を知った上で応援してくれた風太郎に対し、好意を抱くようになります。しかし現在の風太郎と五つ子の関係に居心地の良さを感じると同時に、自身の恋心とのジレンマ感じており、なかなか自分の気持ちに素直になれない女の子です。映画で、その気持ちはいかに・・・！

【次女】中野二乃(にの)

ぱっつん前髪とロングヘアの髪型で黒いリボンで結ったツーサイドアップが特徴。面食いな一面があり、金髪に染めていた時の風太郎の顔が好みらしいですが、黒髪になった風太郎とは同一人物であると知らないでいます。後に同一人物であることを知り、次第に好意を寄せるようになります。映画ではどのようなアプローチをしていくでしょうか！？

【三女】中野三玖(みく)

右目が隠れる斜め分けのセミロングと、常にヘッドホンを首にかけているのが特徴。姉妹に隠していた戦国マニアについて、風太郎が自分の趣味と向き合い激励してくれたことで、口数の少ないクールな性格である三玖が心を開くようになり、次第に好意を抱くようになりました。恋愛に関して奥手な三玖の恋心の進展はいかに！？

【四女】中野四葉(よつば)

ボブカットで頭につけている緑のうさ耳リボンが特徴であり、運動神経が良く元気な女の子。姉妹の中では初めから風太郎に友好的な態度をとり続けており、時間を共にしていくことで自分の中で風太郎の存在は大きくなっていくのです。風太郎に勉強を教わりたいという気持ちと、彼に寄せる気持ちと映画ではどのように展開していくのでしょうか。

【五女】中野五月(いつき)

ウェーブかかったロングヘアで、前髪に星形の髪飾りをつけているのが特徴。風太郎とはクラスメイトであり、最悪な出会いから始まりますが、姉妹の悩みを風太郎が解決すると決心をした際や時間を共にするうちに気を許すようになり、次第に惹かれていくのです。少々抜けている天然なところがある五月の想いは、どう表現されていくのでしょうか？

最後に

あらすじやキャラクターの特徴を知れば知るほど、風太郎と五つ子の恋の行方が気になってきますね。原作を知らない方は一度原作を観てから、観たことある方はこの機会にぜひ映画館に足を運んでみてください。

6月5日は「世界環境デー」です。1972年6月5日からストックホルムで開催された「国連環境人間会議」を記念して定められた、国連による国際的な記念日です。環境デーの6月5日を中心に、6月の1ヶ月は「環境月間」として設定され、各地で環境セミナーや展示会などが行われたりしています。

今回は「環境月間」にちなんで、環境をテーマにしたアニメ作品について調べてみようと思います。

環境をテーマにしたアニメ①「風の谷のナウシカ」

今から38年前、1984年に公開された映画「風の谷のナウシカ」は、未だに根強いファンも多く、日本テレビ系列で放送されている金曜ロードショーでは約2年に1回のペースで放送され最多放送回数を記録しています。

直近で放送された2020年12月の放送回では「マスクをしないと生きられない世界」というキャッチコピーで宣伝され、コロナ禍の今の時代に重なり、深く刺さったのでは無いでしょうか。

「腐海」に覆われた地が示すもの

物語の舞台は産業革命から1000年、人類社会は「火の7日間」と呼ばれる最終戦争後の際に撒かれた有毒な汚染物質のせいで滅び、そこから更に1000年経った未来です。陸地のほとんどは「腐海」と呼ばれる有毒な胞子を発する植物の森に覆われており、砂漠化した荒地が多いのが特徴です。

これは、今の地球のゆく末を表しているのかも知れません。現に、我々人類は、高度経済成長により、高度で文化的な生活様式を手に入れましたが、その影響で大気汚染や水質汚染が進み、公害問題や地球温暖化による大地の砂漠化などが進みました。このまま何もしなければ、いつの日か地球は「腐海」に覆われると警笛を鳴らしていたのではないでしょうか。

自然との共存

この物語は、ただ警笛を鳴らしているだけではなく、環境汚染を防ぐためどうすべきかをも導いてくれていると思います。主人公のナウシカは、腐海の植物を採取し、有害な胞子が出ないよう育てます。“綺麗な土と水では、腐海の木々も毒を出さないことがわかったの”というセリフから、植物が悪いわけでなく、人間が汚した土や水が植物を汚し、人間に脅威を与える存在になったことがわかります。そして、今度は人間がその土や水を綺麗にすることで、また自然と共存できるということを伝えているのではないかと思いました。

環境をテーマにしたアニメ②「天空の城ラピュタ」

1986年公開の「天空の城ラピュタ」は、宮崎駿監督が小学校の時に考えていた架空の作品が元となって生まれた作品だそうです。子供の頃にすでにラピュタを考えていた監督はやはり只者ではないなと思えますね。

高度な科学力と文明の発展の先にある未来は

物語は、かつて栄えた天空の帝国「ラピュタ」で作られた、天空に浮くことのできる飛行石を身につけた少女「シータ」と、空から舞い降りてきたシータを助けた少年「パズー」が、飛行石を狙う者から逃げながら、天空の城ラピュタを目指す冒険のストーリーです。

かつての「ラピュタ」は、高度な科学力や文明で発展し、天空から世界を征服していた帝国でしたが、その行く末は崩壊し滅びていました。

この映画が公開された時代は、日本はバブル景気が始まり、便利なものが次々と生み出され発展して行きました。そして、ラピュタが崩壊したように、バブルも崩壊していった歴史を皆さんご存知ですよね。ラピュタを通じて、景気に沸く日本人へ、この景気がいずれ終わりがくるという警告を示していたのかも知れません。

セリフに込められた環境破壊への警笛

映画の終盤に、主人公・シータがラピュタの力で世界征服を企むムスカに対して放ったセリフがあります。

“今は、ラピュタがなぜ滅びたのか、私よくわかる。ゴンドアの谷の詩にあるもの。『土に根を下ろし、風と共に生きよう。種と共に冬を超え、鳥と共に春を歌おう。』どんなに恐ろしい武器を持っても、沢山のかわいそうなロボットを操っても、土から離れては生きられないのよ”

これは、人間は便利さを求めて文明の発展させるために、自然を壊し続けてきたことに対し、文明の発展だけではいつか終わりが来る、自然の声に耳を傾け「自然と共に生きよう」と示してくれてると感じました。

環境をテーマにしたアニメ③「もののけ姫」

1997年に公開されたこの映画は、ジブリ映画の中で最も「人と自然との関わり方」についてのメッセージが強く感じられる作品となっています。また、今年オープンのジブリパーク内に2023年秋に「もののけ姫」を舞台とした「もののけの里」がオープンすると発表されました。

物語の背景からストレートに伝わるメッセージ

物語の舞台は、室町時代の日本です。まだ太古の原生林が多く残り、そこには沢山の獣達が暮らしていました。しかし、人間達は自分達の発展のため、生きるために原生林を伐採し土地を得ていったのです。もうお分かりですよね、我々人類が過去に行ってきた、森林伐採による自然崩壊を描いています。

自然との共存を訴える「共に生きよう」というセリフ

映画の終盤、主人公・アシタカが森で育ち森を守る少女・サンに「サンは森で、私はタタラ場で暮らそう、共に生きよう」と語りかけるシーンがあります。まさに自然との共存を伝えているのではないでしょうか。それぞれの場所で、相手を想い考え、共存の道を選べば争いも起きず、お互いの発展になるのではないでしょうか。

まとめ

この記事では、「6月は環境月間！環境問題をテーマにしたアニメ作品3選」と題し、ジブリ作品の中から3作品をご紹介してみました。今年の11月にはいよいよジブリパークもオープンします。映画だけでなく、観光分野でも私たちに様々なテーマや刺激を与えてくれるジブリ作品にこれからも、沢山学ばせてもらいたいですね。